En nuestro recorrido por los grandes nombres de la historia del diseño gráfico, hoy nos detenemos en la figura de Seymour Chwast: ilustrador, diseñador gráfico y tipógrafo, fundador del mítico estudio Push Pin.

Seymour Chwast, un maestro del diseño más revolucionario
Seymour Chwast nació en 1931, en el Bronx de Nueva York. Ya en el instituto demostró su interés por el diseño gráfico, al unirse al club de arte, en el que los alumnos creaban carteles, pancartas y octavillas para eventos del instituto, como bailes y fiestas, y para causas sociales. Con solo 17 años, publicó su primera ilustración en la revista para adolescentes Seventeen.

Posteriormente, Chwast se formó en la escuela Copper Union, donde estudió Bellas Artes y era conocido por su inconformismo. Tras graduarse, y después de algunos intentos fallidos en diferentes departamentos de arte de agencias de publicidad y publicaciones como The New York Times o Esquire, él y sus compañeros de Cooper, Edward Sorel y Milton Glaser, fundaron Push Pin Studios, en 1954 (Reynold Ruffins se unió poco después).
Push Pin fue todo un éxito, gracias en parte a su publicación Monthly Graphic, que se enviaba a 3.000 directores de arte de todo el EE. UU. El estudio se consolidó, manteniendo un espíritu libre y colaborativo.

¿Cuál es el estilo de diseño de Seymour Chwast?
En lo años 60, Seymour Chwast desarrolló un estilo inspirado en el pasado, especialmente en la época victoriana, el art nouveau y el art déco, integrando por completo tipografía e ilustración.
El profundo conocimiento de estilos y movimientos históricos de Chwast le permitió experimentar con el arte popular primitivo, el surrealismo, los grabados expresionistas y el fotomontaje.
Durante estos años, el estudio Push Pin sigue creciendo, y su revista es todo un referente en el ámbito del diseño gráfico. Bajo la dirección artística de Chwast y Glaser, cada número es una muestra del talento del grupo.


En la década de los 70, Seymour Chwast recibe el reconocimiento de la crítica, y es evidente su influencia a nivel global. En 1970, el Musée des Arts Décoratifs del Louvre dedica a Push Pin una exposición retrospectiva, que abarca toda la obra del estudio. Fue la primera vez que el diseño gráfico se exhibía en el famoso museo, y, posteriormente, la exposición viajó por toda Europa y a Japón.
En 1975, Milton Glaser dejó el grupo para fundar su propia agencia, pero Seymour Chwast continuó al frente de Push Pin, liderando el estudio durante los siguientes 40 años.


Durante los años 80, Push Pin continúa creciendo, con trabajos para grandes clientes como American Express, Mobil Oil, The New York Times o Time Warner. En 1985, Seymour Chwast recibió la medalla AIGA.
En los años 90, además de continuar con sus diseños e ilustraciones, Seymour Chwast explora el ámbito artístico, creando no solo ilustraciones, sino también obras a gran escala recortadas en chapa metálica y pintadas con acrílico.
Chwast se describe a sí mismo como un «diseñador que ilustra». Es famoso por sus diseños para clientes comerciales y editoriales, pero su obra fusiona el comentario social y un estilo distintivo de ilustración al que él llama su «Estilo Roxy». Lo que es indiscutible es que sus más de seis décadas de carrera y su estilo apasionado son todo un referente para las nuevas generaciones de diseñadores.

